Скачать техрайдер

_______________________________

Надишана - дзуддахорд, гибридный кавал, футуяра, бансури, хулуси
Armin Metz - 6-ти струнный безладовый и ладовый бас
Steve Shehan - перкуссия, хэнг драм

_______________________________

Коллектив "Надишана Трио" создан недавно, но уже успел покорить сердца как простых зрителей, так и тонких ценителей этноджаза и world fusion.

Родившиеся в трех разных частях планеты, три путешественника в мире звука сплавляют свои индивидуальности в единое неповторимое звучание. Они объединились, чтобы создать новое музыкальное пространство, впитав и изучив различные музыкальные культуры мира. Музыканты с радостью делят с нами свое отточенное мастерство владения инструментами и зовут слушателя с собой в музыкальное странствие по удивительным ландшафтам древнего Кужебара.

В их игре экзотические звуковые фактуры сплетаются с земной языческой энергетикой и нестандартными мелодиями, создавая замысловатые ритмы, исполненные с изящной легкостью.

Лидер проекта В. Надишана определяет стилистику трио как «современная этно-музыка». Этот довольно абстрактный термин хорошо подходит по двум причинам:

во первых, в творчестве коллектива можно услышать влияние очень многих музыкальных культур, как древних этнических (индийская, русская, балканская, древнекужебарская, арабская); так и появившихся в прошлом веке (джаз, современная академическая музыка).

Во вторых, каждый из музыкантов трио – композитор, а также исполнитель-новатор. Репертуар трио это собственная оригинальная музыка, не принадлежащая к какой-то конкретной традиции или стилю, поэтому участники трио предпочитают использовать некий новый термин для определения своего стиля. Концепция этого проекта - не смешение стилей, эклектика или попытка копировать музыку какого-то определенного этноса, а нахождение общего знаменателя между многими музыкальными культурами и создание своего собственного музыкального языка.

На сцене музыканты используют три группы инструментов: древние этнические, такие как хулуси (Китай), бансури (Индия), хомус (Алтай); современные: шестиструнный бас, хэнг драм; а также экспериментальные, собственного изобретения: футуяра, дзуддахорд, гибридный кавал, уникальная авторская перкусионная установка.

Владисвар Надишана (Сибирь — Берлин) — мультиинструменталист-виртуоз, композитор, продюсер и дизайнер экспериментальных музыкальных инструментов, новатор в области современной этнической музыки. Надишана разработал уникальный подход к игре на каждом из своих инструментов, которых в его арсенале более 200. Это этнические и традиционные музыкальные инструменты со всего мира, а также инструменты собственного изобретения.
В 1990-е годы во время учебы в Санкт-Петербурге Надишана открыл для себя традиционную музыку Индии, Африки, Азии, России и Европы. Погружение в магию звука захватило и вдохновило его, он начал самостоятельно осваивать различные этнические инструменты, что впоследствии привело к профессиональному занятию музыкой.
Многообразие музыкальных инструментов и их возможностей Надишана использовал для реализации своей авторской музыкальной концепции – синтеза архаики и современности, новаторских техник игры на акустических этно-инструментах и возможностей цифрового нелинейного аудио-монтажа. Для этой же цели Надишаной был разработан особый метод композиции, аранжировки и трансформации музыкального материала, названный им «звуковая микрохирургия». В период 2000-2011 Владисвар Надишана выпустил на своем лейбле «Кафедра Звуковой Микрохирургии» 10 альбомов, в которых звучание древних инструментов помещено в новый контекст, преобразовано в органичное и изысканное музыкальное полотно.
Благодаря тому, что Надишана овладел техниками и приемами игры на разных группах инструментов, он пришел к идее создания «гибридных инструментов», каждый из которых сочетает в себе качества нескольких. Совместно с европейскими мастерами им были разработаны такие экспериментальные гибридные инструменты как футуяра, гибридный кавал, дзуддахорд и т.д.

С 2005г. Владисвар Надишана живет и работает в своей студии в Берлине, он возглавляет несколько собственных проектов: Nadishana Trio, Nadishana-Gorelik Duo, NadiSuna, а также выступает со своей сольной программой. Как музыкант и композитор он также сотрудничал с такими музыкантами и музыкальными проектами как Hadouk Trio, Eda Zari, Ian Melrose, Kelpie, David Kuckhermann, Norland Wind, и т.д.

Steve Shehan (Стив Шехан)

Стив Шехан – уникальный перкуссионист и человек с необычной судьбой. Он родился в форте Юстис штата Вирджиния и провел свое детство во Флорида Киз. Позднее переехал в Европу и жил в Швеции, где начал записывать свою музыку и выступать как профессиональный музыкант. Там же, в Швеции, Стив работал музыкальным терапевтом, а позже перебрался во Францию, где живет и работает сейчас.
Прежде чем целиком сконцентрировать свое внимание на перкуссии и сочинении музыки, Стив овладел игрой на различных видах барабанов, бас-гитаре, фортепиано, гитаре. За время своей музыкальной карьеры Стив Шехан сотрудничал с такими известными музыкантами как Hadouk Trio, Paul Simon, Bob Dylan, Sting, Simon Shaheen, John McLaughlin, Brian Eno, the Gipsy Kings, Ryuichi Sakamoto, Vangelis, Michael Brecker, David Rhodes and Akiro Inoue with Peter Gabriel’s band, Paul Mc Cartney, Khaled, Geoffrey Oryema, и многими другими.
Работая в собственной студии в Париже, Стив много времени посвятил оттачиванию своего мастерства как перкуссиониста, созданию новых звуков и записи музыки. За двадцать лет им записано и спродюссировано 15 сольных альбомов и несколько саундтреков к фильмам.
В мире не так много мест, где бы еще не побывал Стив. Результатом глубокого изучения различных музыкальных культур стало соединение уникального звучания и композиции в его музыке, утонченное и неповторимое сплетение традиции и новаторства.

Armin Metz (Армин Метц)

Армин Метц – уроженец немецкого города Регенсбурга. Еще будучи маленьким ребенком он играл на самодельных инструментах, с девятилетнего возраста начал заниматься игрой на фортепиано. Затем, вдохновленный электронной музыкой для фильмов, он погрузился в мир синтезаторов, а уже в 15 лет серьезно увлекся бас-гитарой.
Именно увлечение бас-гитарой пробудило в нем страсть к ритму и зародило уникальную технику игры, которая позволяет создавать синхронные структуры, включающие одновременно басовую линию, аккорды, мелодию, и при этом оставляет простор для использования широкого набора перкуссионых эффектов.
Армин изучал искусство игры на бас-гитаре в берлинском университете искусств. Как басист и мульти-инструменталист он участвовал в проектах с Imogen Heap, Talvin Singh, Ahimsa, Boobinga, Tim Deluxe, Anandan Sivamani, Felix Sabal-Lecco, Shiva Chandra, Christina Lux и многоми другими.